Silke Eberhard


Silke Eberhard saxophone

Eine Schlüsselfigur des zeitgenössischen Jazz


Silke Eberhard (geb. 13. Juni 1972 in Heidenheim, Baden-Württemberg) ist eine renommierte deutsche Jazzmusikerin – Altsaxophon, Klarinette, Bassklarinette – und Komponistin, die vor allem in Berlin ansässig ist.

Werdegang & Ausbildung

  • Studierte von 1995–2000 an der Hochschule für Musik Hanns Eisler in Berlin bei u. a. Rudi Mahall, Grégoire Peters, Norbert Nagel (de.wikipedia.org).
  • Besuchte Workshops und Masterclasses, etwa bei David Liebman (1999) und am Banff Centre, sowie Jazzfest Berlin mit Slide Hampton und Aki Takase
  • Seit 1997 aktiv als Jazz- und Theatermusikerin, leitet eigene Ensembles und ist in Duo-, Trio- und Orchesterprojekten präsent

Auszeichnungen

  • Jazzpott Preisträgerin (2007), Internationaler Jazzpreis Nürnberger Nachrichten (2011) (potsalotsa.com).
  • Jazzpreis Berlin 2020
  • Deutscher Jazzpreis 2023 mit Potsa Lotsa XL als large ensemble of the year (silkeeberhard.com).

Projekte & Ensembles

  • Silke Eberhard Trio (seit 2006): mit Jan Roder (Kontrabass) & Kay Lübke (Schlagzeug), mehrere preisgekrönte Alben wie Being the Up and Down (2017) und neueste Veröffentlichung Being‑a‑Ning (2025) bei Intakt Records
  • Potsa Lotsa (seit 2009): Bläserquartett/Septett/Zehntett XL unter Leitung Eberhards, zunächst mit Eric Dolphy-Arrangements, später eigene Kompositionen (Silk Songs for Space Dogs, Gaya 2022, Chamber Works 2023).
  • Diverse Formationen: Duos mit Ulrich Gumpert, Uwe Oberg & Gerry Hemingway (Turns 2016), Teilnahmen an Hannes Zerbe Jazz Orchester, Wayne Horvitz European Orchestra u. v. m

Stil & Wirkung

  • Gilt als technisch versierte und intellektuell anspruchsvolle Jazzpersönlichkeit mit einer direkten, durchdachten Ausdrucksweise – transparent und bissig, mit trockenem Humor
  • Ihr Spiel zeichnet sich durch starke Referenzen an Eric Dolphy, Charles Mingus und Ornette Coleman aus – zugleich eigenständig und innovativ

Silke Eberhard ist eine der prägenden Figuren der zeitgenössischen deutschen Jazzszene – virtuos, experimentierfreudig und vielseitig tätig in klassischen und freien Kontexten. Mit preisgekrönten Ensembles und vielschichtigem Schaffen – Trio, Bläserformationen, Theater- & Tanzprojekte – festigt sie ihren Ruf als innovative, klangstarke Künstlerin mit tiefer Durchdringung der Jazztradition.

Gerne — hier eine vertiefte und klar hervorgehobene Einordnung von Silke Eberhards Bedeutung innerhalb der europäischen und internationalen Jazzszene:

Silke Eberhard ist eine der einflussreichsten Saxophonistinnen und Komponistinnen Europas. Sie verbindet eine tiefgreifende Kenntnis der Jazztradition – insbesondere der Avantgarde um Eric Dolphy, Charles Mingus und Ornette Coleman – mit einem radikal eigenständigen, modernen Ausdruck. Ihr Werk steht exemplarisch für einen Jazz, der zugleich intellektuell durchdrungen, formal innovativ und emotional direkt ist.

Warum sie herausragt

1. Instrumentale und kompositorische Exzellenz

  • Auf dem Altsaxophon, der Klarinette und Bassklarinette spielt Eberhard mit einer einzigartigen Klarheit und Präzision. Ihr Ton ist wahrhaft individuell: transparent, kantig, aber stets strukturell durchdacht.
  • Als Komponistin erschafft sie Werke, die komplexe Strukturen mit energetischer Spielfreude und improvisatorischer Offenheit verbinden – oft auf dem schmalen Grat zwischen Komposition und freier Improvisation.

2. Langjährige Ensemblearbeit auf höchstem Niveau

  • Ihr Silke Eberhard Trio ist eines der beständigsten und musikalisch profiliertesten Klaviertrios in Deutschland – bemerkenswert, da es ohne Harmonieinstrument agiert, was größere Offenheit in Form und Dynamik erfordert.
  • Mit Potsa Lotsa XL, ihrem zehnköpfigen Bläserensemble, zeigt sie eindrucksvoll, dass großformatiger Jazz auch avantgardistisch, intellektuell und zugleich zugänglich sein kann. Diese Gruppe gewann 2023 den Deutschen Jazzpreis als bestes großes Ensemble.

3. Künstlerische Integrität und Unabhängigkeit

  • Anders als viele internationale Kolleg:innen, die stark von amerikanischen Vorbildern abhängig bleiben, geht Eberhard einen eigenständigen europäischen Weg. Dabei verzichtet sie auf modischen Formalismus zugunsten einer konsequenten künstlerischen Haltung.
  • Sie tritt nicht als Star auf, sondern als vernetzende Gestalterin, die anderen Musiker:innen Räume schafft und mit großer stilistischer Bandbreite überzeugt – in Duos, Trios, Großformationen oder Theaterproduktionen.

Anerkennung & Einfluss

  • Eberhard ist mehrfache Preisträgerin (u.a. Jazzpreis Berlin 2020, Deutscher Jazzpreis 2023, Jazzpott 2007) – nicht nur wegen ihrer Musik, sondern auch als Mentorin, Kuratorin und Impulsgeberin der Berliner Szene.
  • Ihre Arbeit wird international rezipiert: Veröffentlichungen auf renommierten Labels wie Intakt Records oder Jazzwerkstatt dokumentieren ihren künstlerischen Anspruch und ihre internationale Reichweite.

Fazit:

Silke Eberhard ist eine Leitfigur des europäischen Jazz: Als Musikerin von technischer Brillanz, als Komponistin mit unverwechselbarer Handschrift, und als Gestalterin komplexer musikalischer Räume. Sie steht für eine Haltung, die künstlerische Tiefe und stilistische Offenheit kompromisslos miteinander verbindet – und macht Berlin zu einem internationalen Brennpunkt für kreativen, modernen Jazz.

 

… in Two Weeks
release 2020

This Week Is in Two Weeks
by Silke Eberhard & Nikolaus Neuser with Talibam!
This Week Is in Two Weeks
by Silke Eberhard & Nikolaus Neuser with Talibam!

I Am Three
Mingus, Mingus, Mingus release 2016

I Am Three Mingus Mingus Mingus
Silke Eberhard, Christian Marien, Nikolaus Neuser
I Am Three Mingus Mingus Mingus
Silke Eberhard, Christian Marien, Nikolaus Neuser

What She Sees
release 2020

What She Sees
by Sandy Evans & Silke Eberhard
What She Sees
by Sandy Evans & Silke Eberhard

I’m three and me
release 2019

I Am Three & Me; Mingus' Sounds of Love
Various Artists
I Am Three & Me; Mingus‘ Sounds of LoveMaggie Nichols, SIlke eberhard, Nikolaus Neuser, Christian Marien

Newt
release 2010

NeWt 2 Featuring Silke Eberhard
by Chris Wallace
NeWt 2 Featuring Silke Eberhard
by Chris Wallace

Ornette Coleman Anthology
release 2014

Ornette Coleman Anthology
by AKI TAKASE - SILKE EBERHARD
Ornette Coleman Anthology
by AKI TAKASE – SILKE EBERHARD

Exposure
release 2020Newt
release 2010

Exposure
by Eberhard/Rempis/Kessler/Reed
Exposure
by Eberhard /
Rempis /Kessler
/Reed

Portrait – 2017

Portrait
Silke Eberhard
Portrait
Silke Eberhard
english
 

Silke Eberhard (born June 13, 1972 in Heidenheim, Baden-Württemberg) is a renowned German jazz musician – alto saxophone, clarinet, bass clarinet – and composer who is mainly based in Berlin.

Career & education

  • Studied from 1995-2000 at the Hanns Eisler Academy of Music in Berlin with Rudi Mahall, Grégoire Peters, Norbert Nagel (de.wikipedia.org).
  • Attended workshops and master classes, for example with David Liebman (1999) and at the Banff Center, as well as Jazzfest Berlin with Slide Hampton and Aki Takase
  • Active as a jazz and theater musician since 1997, leads her own ensembles and is present in duo, trio and orchestra projects

Awards and honors

  • Jazzpott award winner (2007), International Jazz Award Nürnberger Nachrichten (2011) (potsalotsa.com).
  • Jazzpreis Berlin 2020
  • Deutscher Jazzpreis 2023 with Potsa Lotsa XL als large ensemble of the year (silkeeberhard.com).

Projects & Ensembles

  • Silke Eberhard Trio (seit 2006): with Jan Roder (double bass) & Kay Lübke (drums), several award-winning albums such as Being the Up and Down (2017) and latest release Being-a-Ning (2025) on Intakt Records
  • Potsa Lotsa (seit 2009): Wind quartet/septet/tentet XL under the direction of Eberhard, initially with Eric Dolphy arrangements, later own compositions (Silk Songs for Space Dogs, Gaya 2022, Chamber Works 2023).
  • Various formations: Duos with Ulrich Gumpert, Uwe Oberg & Gerry Hemingway (Turns 2016), participation in Hannes

Style & impact

  • Considered a technically accomplished and intellectually sophisticated jazz personality with a direct, thoughtful style – transparent and biting, with a dry sense of humor
  • Her playing is characterized by strong references to Eric Dolphy, Charles Mingus and Ornette Coleman – at the same time independent and innovative

Silke Eberhard is one of the defining figures of the contemporary German jazz scene – virtuoso, experimental and versatile in both classical and independent contexts. With award-winning ensembles and multi-faceted work – trio, wind formations, theater and dance projects – she has cemented her reputation as an innovative artist with a strong sound and a deep understanding of the jazz tradition.

Here is an in-depth and clearly emphasized classification of Silke Eberhard’s significance within the European and international jazz scene:

Silke Eberhard is one of the most influential saxophonists and composers in Europe. She combines a profound knowledge of the jazz tradition – especially the avant-garde around Eric Dolphy, Charles Mingus and Ornette Coleman – with a radically independent, modern expression. Her work is exemplary of jazz that is at once intellectually penetrating, formally innovative and emotionally direct.

Why she stands out

1. instrumental and compositional excellence

  • Eberhard plays the alto saxophone, clarinet and bass clarinet with unique clarity and precision. Her tone is truly individual: transparent, edgy, but always structurally well thought out.
  • As a composer, she creates works that combine complex structures with energetic joy of playing and improvisational openness – often on the fine line between composition and free improvisation.

2. many years of ensemble work at the highest level

  • Her Silke Eberhard Trio is one of the most consistent and musically distinguished piano trios in Germany – remarkable because it performs without a harmony instrument, which requires greater openness in form and dynamics.
  • With Potsa Lotsa XL, her ten-piece wind ensemble, she impressively demonstrates that large-scale jazz can also be avant-garde, intellectual and accessible at the same time. This group won the German Jazz Award for Best Large Ensemble in 2023.

3. Artistic integrity and independence

  • Unlike many international colleagues, who remain heavily dependent on American models, Eberhard follows an independent European path. She eschews fashionable formalism in favor of a consistent artistic stance.
  • She does not appear as a star, but as a networking creator who creates spaces for other musicians and convinces with a wide stylistic range – in duos, trios, large formations or theater productions.

Recognition & influence

  • Eberhard is a multiple award winner (including the Jazzpreis Berlin 2020, Deutscher Jazzpreis 2023, Jazzpott 2007) – not only for her music, but also as a mentor, curator and driving force in the Berlin scene.
  • IHer work is received internationally: Releases on renowned labels such as Intakt Records and Jazzwerkstatt document her artistic aspirations and international reach.

Conclusion:

Silke Eberhard is a leading figure in European jazz: as a musician of technical brilliance, as a composer with an unmistakable signature, and as a creator of complex musical spaces. She stands for an attitude that uncompromisingly combines artistic depth and stylistic openness – and makes Berlin an international hotspot for creative, modern jazz.

For more information about Silke Eberhard, including upcoming performances and educational initiatives, visit her official website:

silkeeberhard