Jazz Albums May 2023

05.05.2023

Monika Roscher Bigband
Witchy Activities and the Maple Death

München – Aufregend und verzaubernd (SWR) – Weiter weiter immer voran – Die wilde Jagd führt durchs musikalische Wunderland … fette Bläserarrangements im Nacken, wabernde Synthesizer – (Konrad Bott)

Trotz hoher Komplexität und musikalischem Anspruch bleiben Eingängigkeit und Herz nie auf der Strecke. Manuel Berger auf laut.de

So ein bisschen unfassbar ist das alles ja schon. Woher sie all diese Ideen nimmt, wie unfassbar präzise ihre Band agiert, wie vielschichtig die Produktion klingt. Christopher Sennfelder auf Plattentests.de 

Moderne subsonische Club-Bässe treffen im Bierzelt auf eine Tex-Mex-Band, die gemeinsam mit Tom Waits und Björk auf einem Besen in einem explodierenden Nachthimmel verschwindet. Oder so ähnlich Josef Engels in Rondo

12.05.2023

Echoes of Zoo
Speech of Species

Alte Bekannte möchte man meinen, dabei ist ihr erstes Album gerade mal 2 Jahre alt – Breakout hieß es, quasi Nomen est Omen als Programm. Jazzrock für Psych Heads heißt es für Speech of Species. Vollgepackt mit Energie und und einer ordentlichen Portion Punk und Dub – klares Konzept, klare Linie, aufregende Musik.

Das sehe wohl nicht nur ich so.

Wie alle großen Geschichten folgen sie nicht einem linearen, unerschütterlichen Pfad, und praktisch jeder Track auf Speech Of Species schlägt irgendwann eine andere Richtung ein. Manchmal kehren sie nach Hause zurück, manchmal auch nicht. Gordon Rutherfood on Louder than War

Sprechende Tiere sind natürlich eine Sache, ihr Geplapper in Musik zu verwandeln eine andere, und doch ist es genau das, was Echoes of Zoo tun. Und sie tun es wieder einmal auf wunderbare Weise! Björn Comhaire on luminousdash.be

Label: W.E.R.F Records Belgium

26.05.2023

Damien Kingston Quartet
Harmony

Aus dem Augenblick heraus oder in unberechenbaren Strömungen, die Nüchternheit wird in ein harmonisches und zugängliches Gerüst gepackt, da wenden sich die Avantgardisten ihren Marmortresen zu und luken unter ihrem Hut hervor, nicht mit mir, sagen sie, das ist mir zu viel der Konvention und erklär mir nicht noch eins deiner Alben aus der Contemporary Ecke – du konterst mit einer Gegenfrage: welche der vielen Ecken meinst du: die Smooth Ecke, die Branford Marsalis Ecke (Contemporary Jazz 2000) oder die Fusion Ecke. Geh doch Stanley Hammers hören – du wirst sehen: das ist nicht Jacke wie Hose Jazz, das ist durchaus eine Ausgangsposition mit vorhandener Erzählung, ich hab da eine Gegenfrage: erklär mir viel mehr, wie dieses Album, so ohne PR ausgestattet, seinen Weg auf meinen Kopfhörer gefunden hat – ich kann nur meinen Tipp wiederholen: schau hin und wieder hier (highresaudio) nach, die haben einen guten Lauf. Dort steht zwar nun auch nicht viel mehr als hier – aber ansonsten kann ich keine Kanäle erkennen, Contemporary hin oder her – das muss sich also nur noch rumsprechen: hier, Leute, tolle Scheibe. Echt jetzt.

Leider nur 24 Minuten – heißt wohl: da kommt noch etwas nach.

Label: ABC Music Australia

15.05.2023

Transatlantic Five
Transitions / Nemu Records

Radiohoerer empfiehlt:

Ist das herrlich, wie hier zusammen musiziert wird. Lebendig und voller Energie, welche sich problemlos bis ins Wohnzimmer transportiert und dazu klingt es auch noch sehr gut. Eine klare Empfehlung! …

Leider nur 24 Minuten – heißt wohl: da kommt noch etwas nach. (Liegt inzwischen als komplette CD vor)
weiterlesen …

23.05.2023

Michel Meis 4tet
Lollipop Moment

Noch einmal: der Avantgardist an seinem Marmortresen wendet sich ab, weil ich ihm Popmusik liefere. Der Knaller auf dem Album nennt sich auch noch Puff Puff Puff – die anderen Titelnamen wie Blue Hour, Bye Bye Balloon, Silberfell oder Track the Crack – sind ähnlich aufreizend oder irisierend im Sinn von bunten Knallbonbons, der aus Luxembourg stammende Michel Reis wollte mal bewusst ein Album fabrizieren, das Spaß an der Musik vermittelt und auch frech, stürmisch, explosiv und treibend sein kann, ohne sich dabei zu sehr dem Gefälligkeitsohr des Publikums anzudienen – allein, das Publikum scheint im Sommerloch verschwunden und sucht seinen eigenen Spaß, aber vielleicht nimmt es doch noch seinen avantgardistischen Hut vom Tresen und erklärt mir, wie es zurechtkommt, ohne zu sprechen. Ich höre ja nichts, nicht mal ein Naserümpfen sehe ich, ich vernehme höfliches Schweigen, das in diesem Fall aber unhöflich wird, das Album hat nämlich viele Ecken und Kanten und spitze Momente und blitzt und leuchtet und knallt und erfrischt und scheut keine Genregrenzen – nun muss nur noch jemand das Publikum erschrecken und wecken und darauf aufmerksam machen.

via Jazzfuel

Jazzviews.net: I really like his no-nonsene, straight ahead jazz approach on ‘Bye Bye Balloon.’ Hanriot is slamming out brisk runs up and down the scale with bassist Stephen Goldbach along for the ride soloing brilliantly.

Label: Double Moon Records

05.05.2023

Tineke Postma
Aria

Tineke Postma vor kurzem mit Florian Arbenz im Zig Zag – ein ebenso wunderbares Konzert – hier nun hörst du sie in ihrem ganzen Volumen und Können. Sie ist Ausnahmekünstlerin am Saxophon und ist mehrfach ausgezeichnet und mehrfach in Erscheinung getreten mit wunderbaren Aufnahmen – ich zähle sie kurz auf: For The Rythm 2009, The Traveller 2010, The Dawn of Light 2011, Sonic Halo 2014, freya 2020, Conversation #5 mit Florian Arbenz 2022

und jetzt dieses Album mit Ben Monder und Robert Landfermann, ebenfalls keine Unbekannten.

Auf Jazzmachine.lu hab ich etwas Ausführlicheres gesehen: ansonsten: Bandcamp und die Website von Tineke Postma !along for the ride soloing brilliantly.

26.05.2023

Matthias Bublath, Michi Ruzitschka
Duo Norte Sul

Ein Duo – klassisch – mehrfach gehört inzwischen, in der Zeit hätte Google meinen Artikel dazu durchaus mal freischalten können, keine Chance – untergebracht ist das Album nunmehr in Duo Jazz new albums – ich suche, wer dazu etwas geschrieben hat:

Nicht viel, was Google mir zeigt, Jazzview wundert sich über die siebte Gitarrensaite, die einen Bass überflüssig macht, da auch das Klavier gern und ausführlich im Bass wiederzufinden ist, Jazzfuel macht auf seine gewohnt sachlich professionelle Art auf das Album aufmerksam – ich wollte auch etwas geschrieben haben, google aber ließ den Artikel sage und schreib zehn Tage nicht in den Index – manchmal ist das Arbeiten am PC eher wenig ergiebig, man darf sich dann auch mal zurücknehmen und sich auf andere Arbeiten konzentrieren – dafür nämlich eignet sich diese Musik hervorragend – du kannst wunderbare italienisch brasilianisch portugiesische und spanische Reisen im Kopf vollziehen und siehst über toskanische Wiesenlandschaften spanisch hintergründige Wolken aufsteigen und gehen, das Reisen im Kopf ist dem realen Reisen im Sommer eh vorzuziehen, von Berlin nach Lissabon sind es so gesehen 3 Minuten 35 Sekunden zwischen Bala com Bala (Stück 6) und Nos (Stück 7) – zurück geht es über den Repeat Knopf – kannst du den ganzen Tag laufen lassen, gleich auf Shuffl und Return – was sie hier vorlegen, ist schlichtweg ein hervorragend getimtes Zusammenspiel mit wundervollen Arrangements und dabei nie übertrieben oder aufdringlich, im Gegenteil, bestens geeignet, Google Google sein zu lassen und sich etwas anderes auszudenken.

fav: Hermeto, Besame Mucho, Cante Jondo, Nazca, Na Rancho Fundo, Omario, Nos, Bala Com Bala, Samba Nortoe Sul, 324 Centre Street, – kurz: alles wieder und wieder – ich schwöre – du wirst leichter durch diese Musik. Bravo ***** Bravo

26.05.2023

Lucia Cadotsch
AKI

Beginnt in I won’t mit einem zweiminütigen weich füllig angenehmen Teppich – gebrochen und gegengezeichnet vom Piano – die Machart des Albums deutet sich aber erst in Bitter Long Lying Leisure an – ein Akkordgerüst, das sich kontrapunktisch bewegt, während die Stimme eigene Linien verfolgt, gegengezeichnet von der Gitarre – In Brother II das Lauschen auf den Bass, bis die Stimme etwas deutlicher einsetzt und auf Brother aufmerksam macht – welchen Brother? Borther II – Wer ist das? Das bewegt sich in Secedas hinein, setzt sich ebenso fort in No Apology – der Verdacht entsteht, dass sie ihre Faszination für Lillinger und Eldh zum Ausdruck bringen wollen – wenn du eingängige Songs erwartest, wirst du auf den Trommelboden des Schlagzeugs zurückgeholt, du musst so einige Kurven und Wendungen durchlaufen und dabei eingestehen, dass das Harmoniegerüst eher kühl neben den Songs steht, du wartest vergeblich darauf mitgenommen zu werden, du wirst in allen Stücken den Brüchen und dem Abrupten ausgesetzt, das führt, was Zeitgeist sein könnte, zu einer Fragmentierung, die nicht ganz so packend ist wie im BR dargestellt, eher vielstimmig vielfarbig – hin und her geworfen wird man, es soll der Zauber ihres lakonischen Gesangs sein, der schon in Speak Low von 2016 faszinierte, da waren noch Petter Eldh und Otis Sandjö mit im Boot – hier nun sind mit Donkin, Downes und Rosenwinkel drei Hochkaräter mit am Werk, die, so wirkt es, sich noch nicht einig sind, wohin die Reise geht.

26.05.2023

TRI-, Jesse Vilhomaa, Tuomas Talvi
Let Loose
26.05.2023

Chamberjazz vom feinsten, Newcomer des Monats

Du findest sie auf Instagram, auf Facebook, auf Spotify und bekommst sie zufällig in deine Timeline gespült und suchst. Die Namen gibt es, das Cover, eine Website in Finnland, das war es schon – für finnische Verhältnisse überraschend kaum dargestelltes Marketing. Oder ist das neues Marketing und ich hab etwas verpasst? Immerhin ist die Aufnahme bei mir eingetroffen. Einmal gehört, ein zweites Mal gehört und … ja, sie hat was. Ist interessant, gerne mehr davon

18.05.2023

Jonatan Morgenstern
Aguazul

Jonatan Morgenstern (p), Josh Ginsburg (b), Diego Piñera (dr)
Jonatan Morgenstern.com

Jonatan Morgenstern, geboren 1993 in Berlin, legt ein beachtliches Debut vor mit Josh Ginsburg am Bass und Diego Piñera am Schlagzeug, da dürfen die Scheinwerfer ruhig angeschmissen werden wie am 02.07. im ZigZag, die gesamte Bandbreite ist auf der Website von Jonatan Morgenstern hervorragend repräsentiert, die Affinität zu lateinamerikanischen Rhythmen ist unüberhörbar und macht die Aufnahme zu einem schönen Souvenir für modernen Jazz in seiner ganzen Breite. Die Abstimmung zwischen Bass Schlagzeug und Klavier ist auf höchstem Niveau und gibt der Aufnahme mitreißende Wendungen und akrobatischen Schub, das Debut des Monats in meinen Ohren. Punkt.

05.05.2023

Stephane Wrembel
Django New Orleans

An dieser Position war die Aufnahme von Bob Dylan – wollte etwas zu Bob Dylan gesagt haben, bin abgebogen nach New Orleans – wenn schon Tradition und Country-Side oder Reminiszenz, dann gleich richtig.

Was aber soll ich zu Stephane Wrembel sagen, was noch nicht zu Stephane Wrembel gesagt wurde* – er hat zwar keine 10 Millionen monatlich Hörende wie Bob Dylan, sondern knapp 250 Tausend – immerhin – er ist populär – macht leicht beschwingte oder swingende Musik – heiter ist es, ohne Ecken und Kanten, gewiss – Nympheas und Caravan machen Spaß – Yes – es lockert auf.

*Wikipedia
*stephanewrembel.com
*“Perhaps the most creative improviser in Gypsy Jazz today, Mr. Wrembel plays the guitar with a rich and colorfuil lyricism“
– New York Times

26.05.2023

Tony Kofi
Sharp Little Bones
Volumes I & II

„Wir haben uns hingehockt und ein Doppelalbum in nur neun Stunden aufgenommen. Wir hatten einen Riesenspaß, hörten einander wirklich zu, reagierten aufeinander, inspirierten uns gegenseitig und führten bedeutungsvolle musikalische Unterhaltungen. Im Studio klang alles so großartig, dass wir einfach loslegen konnten, Track für Track, und was ihr hört, ist alles live und größtenteils aus einzelnen Takes.“
Das ist gut rauszuhören und beginnt entsprechend mit einer ansteckenden Melodie – wunderbares Debut