Lauren Henderson – Sombras

Modern Vocal Jazz

Album Release 31.05.2024
Lauren Henderson – vocals
Joel Ross – vibraphon
Sean Mason – piano
Jonathan Michel – bass
Joe Dyson – drums, percussion

laurenhendersonmusic.com

Kaum war sie im Zig Zag, gibt es als Zugabe ihre neue Aufnahme – Vibraphone und Bass scheinen ein Momentum zu haben – das geht im Anfang über deutlich angerissene Basssaiten – das Vibraphone scheint für Klangwolken zuständig – Lauren Henderson äußert sich im gehaucht dunkelliegenden Stimmbereich – Arrangement, Komposition und Darstellung erzeugen einen schönen Rahmen – der ist so schön, sie will ihn nicht kontrastieren, sondern in ihm aufgehen und mitgehen, sich eingeben und ihn nuancieren – das Erfolgsrezept liegt auf der Hand beziehungsweise in den Fingern des Bassisten. Eine sich angenehm entfaltende Aufnahme in der Gefälligkeitsskala zwischen anspruchsvoll und aufrührend – was die Frage stellt: ist die Aufnahme darüber hinaus nicht auch wegweisend – da sie Identitätsfragen künstlerischen Schaffens stellt.

Lauren Henderson hat ihre Wurzeln in Panama, Montserrat und der Karibik, ist aber in Nordamerika aufgewachsen. Der Titel Sombra ist spanisch und bedeutet Schatten, im Sinn der eigenen Herkunft als Schatten der eigenen Person, den sie mit ihrem neuen Album auszuleuchten beginnt.

In der Promotion heißt es entsprechend: die eigenen Handlungen und das eigene Ich sind das Licht und die sichtbare Welt, während die eigene Genealogie die unausgesprochene und verborgen treibende Kraft ist, die eine Person auf subtile Weise zu dem macht, was sie ist.

Das spanische Sombra bekommt sein englisches Pendant Shadows, im Eingangssong Fuego, spanisch gleich Feuer, wird das Licht zum Ausleuchten dieser Entdeckungsreise entfacht, eine intensive kammermusikalisch hervorragend von Joel Ross am Vibraphon, Sean Mason am Piano, Jonathan Michel am Bass und Joe Dyson an den Drums und der Percussion begleitete Reise. Prädikat: vielseitig, einladend und angenehm.

Oder wie Lauren Henderson es selbst sagt: „Lachen, positive Energie, Verletzlichkeit, Geduld, Katharsis durch Musik und die Bereitschaft, Risiken einzugehen und dann loszulassen, ermöglichen es uns, das Beste aus unseren Sessions herauszuholen, und machen sie sicherlich zu einem meiner Lieblingsteile in meiner Karriere.“

As soon as she was at Zig Zag, her new recording appears – vibraphone and bass seem to have a momentum – at the beginning it goes over clearly torn bass strings – the vibraphone seems to be responsible for clouds of sound – Lauren Henderson expresses herself in the breathy, dark vocal range – arrangement, Composition and performance create a beautiful frame – it is so beautiful, she doesn’t want to contrast it, but to merge into it and go along with it, to enter and nuance it – the recipe for success is obvious, or rather in the fingers of the bassist. A pleasantly unfolding recording on the pleasing scale between sophisticated and stirring – which begs the question: isn’t the recording also groundbreaking – as it poses questions of identity in artistic creation.

Lauren Henderson has her roots in Panama, Montserrat and the Caribbean, but grew up in North America. The title Sombra is Spanish and means shadow, in the sense of her own origins as a shadow of her own person, which she begins to illuminate with her new album.

In the promotion it says accordingly: This, then, depicts a metaphor that as one’s present actions and self are the light and the visible world, one’s genealogy is the unspoken and hidden driving force that subtly forms a person into who they are.

The Spanish Sombra gets its English counterpart Shadows, in the opening song Fuego, Spanish for fire, the light is kindled to illuminate this journey of discovery, an intense chamber music journey excellently accompanied by Joel Ross on vibraphone, Sean Mason on piano, Jonathan Michel on bass and Joe Dyson on drums and percussion. Predicate: versatile, inviting and pleasant.

Or as Lauren Henderson herself puts it: “Laughing, positive energy, vulnerability, patience, catharsis through music, and a willingness to take risks then let go enables us to get the most of our session and certainly makes it one of my favorite parts of my career.”

17.03.2024 ZigZag
Lauren Henderson – vocals
Nick Tannura – guitar
Sammy Lukas – piano
Ralph Grässler – bass
Elio Coppola – drums

Lauren Henderson

Lauren Henderson (* 5. November 1986 in Marblehead, Massachusetts). Laut Matt Collar (Allmusic) ist sie eine anspruchsvolle Künstlerin mit einem Sound, der von Jazz, Flamenco, R&B und lateinamerikanischen Traditionen geprägt ist.

Text Wikipedia: Lauren Henderson, die panamaische und karibische Wurzeln hat, sang als Kind sowohl in Kirchen- als auch in Schulchören. Sie besuchte das Wheaton College, an dem sie Musik und Hispanistik studierte. Dann zog sie nach New York, wo sie bei der Universal Music Group arbeitete. Daneben nahm sie Unterricht bei Paquito D’Rivera, Barry Harris und Jane Monheit und begann zu singen. Ab 2017 erwarb sie einen Executive Master of Business Administration an der Brown University in Rhode Island und der IE Business School in Madrid. In Spanien und auch in Mexiko studierte sie zudem traditionelle Musik sowie Flamencogesang und -tanz.

Ab 2011 legte Henderson eine Reihe von EPs und Alben vor allem auf ihrem eigenen Label Brontosaurus Records vor, an denen Musiker wie Terri Lyne Carrington, Joe Dyson, Josh Evans, Sullivan Fortner, Thomas Heidepriem, Sean Mason, Riley Mulherkar, Joel Ross, Ameen Saleem und Eric Wheeler beteiligt waren.

Für The New York Times liegt ihr Gesang „irgendwo zwischen entspannendem Flüstern und überzeugender Erklärung“. Ihre Gesangsstimme sei fast ein Flüstern, das einen näher an sie und das heranzieht, was sie tut, und ihr Wechsel von keinem Vibrato zum Schnellfeuer-Vibrato sei „subtil, aber unausweichlich“, meinte Bobby Patrick (Broadway World) zu ihrem Album Conjuring (2023).

Lauren Henderson (born 5 November 1986 in Marblehead, Massachusetts). According to Matt Collar (Allmusic), she is a sophisticated artist with a sound characterised by jazz, flamenco, R&B and Latin American traditions.

Text Wikipedia: Lauren Henderson, who has Panamanian and Caribbean roots, sang in both church and school choirs as a child. She attended Wheaton College, where she studied music and Hispanic studies. She then moved to New York, where she worked for the Universal Music Group. She also took lessons with Paquito D’Rivera, Barry Harris and Jane Monheit and began singing. From 2017, she obtained an Executive Master of Business Administration at Brown University in Rhode Island and the IE Business School in Madrid. She also studied traditional music and flamenco singing and dancing in Spain and Mexico.

Since 2011, Henderson has released a series of EPs and albums, mainly on her own label Brontosaurus Records, featuring musicians such as Terri Lyne Carrington, Joe Dyson, Josh Evans, Sullivan Fortner, Thomas Heidepriem, Sean Mason, Riley Mulherkar, Joel Ross, Ameen Saleem and Eric Wheeler.

For The New York Times, her singing is „somewhere between a relaxing whisper and a convincing declaration“. Her singing voice is almost a whisper that draws you closer to her and what she’s doing, and her shift from no vibrato to rapid-fire vibrato is „subtle but inescapable“, said Bobby Patrick (Broadway World) about her album Conjuring (2023).

Lauren Henderson – Sombras